Рецензия на фильм «История звука» (film The History of Sound) (5349)

Изысканная меланхолия прошлого…

Премьерный показ фильма «История звука» прошел на 78-м Каннском кинофестивале и уже успел найти среди фестивальной публики и поклонников, и ярых противников. Южноафриканский режиссёр Оливер Херманус впервые участвует в основной конкурсной программе Канн. Автор лент «Красота» и «Жить» вновь обращается к эстетике, где форма важна не меньше содержания. В главных ролях - Пол Мескал, Джош О’Коннор. Хронометраж - 02:07. Премьера - 21.05.2025 (Каннский кинофестиваль). Оценка www.kino-nik.com 6/10

ВПЕЧАТЛЕНИЯ И АКТЕРЫ: первоначально «История звука» была коротким рассказом американского писателя Бена Шаттака. Сам автор адаптировал его для экрана, после чего отдал режиссуру Оливеру Херманусу и выбрал исполнителей главных ролей. На момент начала проекта оба актёра были в основном известны по сериалам - Пол Мескал благодаря «Нормальным людям», а Джош О’Коннор - по роли принца Чарльза в «Короне». Проект долго оставался на стадии девелопмента: съёмки откладывались, финансирование буксовало.
Пока фильм ждал воплощения, карьеры актёров стремительно набирали силу. Мескал получил признание за роли в драмах «Солнце мое», «Кармен» и «Гладиатор 2», а О’Коннор - за фильмы «Только ты», «Химера» и «Претенденты». Сам Херманус в это время снял «Жить» - свой первый фильм за пределами Южной Африки. Действие «Истории звука» переносит нас в Америку начала XX века. В баре встречаются два молодых человека, студенты консерватории - Лайонел, сын фермера из Кентукки с абсолютным слухом и редкой формой синестезии (музыкальные звуки он воспринимает как цвета и вкусы), обучающийся вокалу, и композитор Дэвид - из обеспеченной семьи, будущий преподаватель музыки. Вместе они отправляются в этнографическое путешествие по сельским районам штата Мэн, чтобы записывать народные песни на восковые цилиндры.
Великолепный актерский дуэт Пола Мескала (Лайонел) и Джоша О’Коннора (Дэвид) - одна из главных находок фильма. Их экранный союз построен на невысказанном. Мескал и О’Коннор создают пространство, в котором напряжение, взаимный интерес и тревожная неуверенность сосуществуют на грани между присутствием и отсутствием. Они не стремятся объяснять все словами - вместо этого работают через микрожесты, смену взгляда, ритм дыхания. Камера следит за ними так, будто звук и есть единственный способ выразить то, что нельзя артикулировать.   
Пол Мескал в роли более открытого и музыкально чувствительного Лайонела балансирует на грани между уязвимостью и контролем. Его интонации, манера касаться мира, голос, погружающийся в звучание песен, создают образ героя, стремящегося не столько запомнить звук, сколько раствориться в нём. Джош О’Коннор, напротив, строит образ Дэвида на основе скрытой внутренней борьбы, отчуждённости и сомнений. Его персонаж - словно сдержанный контрапункт в партитуре, где главное - то, что не сыграно.  
И всё же, несмотря на выразительную работу актёров, фильм часто оказывается излишне сдержанным. Там, где можно было бы позволить чувствам выйти за пределы формы, Херманус выбирает визуальную строгость. В результате связь между героями ощущается скорее как тщательно сконструированная, чем как пережитая. Это решение может быть осознанным - отражением исторической и эмоциональной эпохи. Однако оно лишает фильм спонтанности и вызывает у части зрителей ощущение недосказанности.
Народная музыка в фильме представлена как редкий артефакт, реликвия, почти музейный экспонат - и это подчёркивает важность её сохранения. Она звучит, будто из другого времени, словно приглашение к размышлению о том, как многое в культуре может быть утрачено. И сама история, как и музыка, будто хранится под стеклом - не отстранённо, а бережно. Режиссёр делает выбор в пользу созерцательности и памяти - и этим придаёт своей работе особую глубину. Финал, связанный с теми самыми восковыми цилиндрами, эмоционально насыщен, а катарсис наступает не в действии, а в тишине. Именно это, пожалуй, может оказаться главной проблемой восприятия картины: её интимность становится слишком деликатной, чтобы по-настоящему затронуть…(Матвей Ромодановский)


РЕЗЮМЕ: «История звука» - фильм, который не громко заявляет о себе, а тихо остаётся в памяти. И чем дольше он там остаётся, тем сильнее звучит его послание…
подготовил Николай Лежнев 

 

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *